Les caprices du goût en peinture
Auteur: Stéphane Guégan, Delphine Storelli
Nombre de pages: 335 pages
ISBN: 275410772X, 9782754107723
Edition: Hazan
Date de publication: Hazan
Description: - Comme la terre autour du soleil, l'histoire du gout decrit une ronde perpetuelle et offre le spectacle, inquietant ou rejouissant, d'eclipses permanentes. Ainsi la nudite austere de l'art roman dans les annees 50 et la decennie suivante, annees de l'existentialisme triomphant et des premieres innovations du concile de Vatican II, ont fait juger comme des affeteries les courbes et contre-courbes virtuoses du gothique -- ce meme gothique dont le terme, employe de maniere pejorative au siecle de louis XVI pour embrasser avec mepris tout le Moyen Age, vilipendait un art barbare et ennemi du gout .Ce meme gothique qui n'en inspira pas moins plusieurs revolutions stylistiques au XIXe siecle: terre d'election et d'inspiration pour les artistes nazareens en Allemagne, pour les Romantiques puis pour les Preraphaelistes en Grande-Bretagne, mouvements qui tournaient le dos au grand classicisme italien, alors la reference. Pour le grand public, il faudra attendre les annees 1950, pour qu'un mouvement irresistible, associant conviction et simplicite, ramene au premier plan la robuste harmonie du Quattrocento italien, celui de Piero della Francesca et de Mantegna, nouveaux champions de la peinture qui ont quasi eclipse depuis avec Bellini la gloire d'un Raphael juge trop suave, trop ... parfait ! Pourquoi le Greco a-t-il sombre dans une si longue eclipse avant de revenir en pleine lumiere ? Qu'est-ce qui a fait mepriser si longtemps la derniere maniere du Titien et presque toute l'oeuvre d'Ingres ? Ce ne sont la que quelques exemples. De ces oscillations, du va-et-vient entre celebrite et oubli, rejet et rehabilitation, l'histoire reste a faire malgre le travail de quelques pionniers comme Francis Haskell, au milieu des annees 1970, passionne par ces changements esthetiques, ces caprices de la sensibilite et ces redecouvertes qui avaient chahute et remodele le monde de l'art a partir du XVIIIe siecle. Au regard des autres, la revolution de l'oeil marquait aussi le seuil d'une epoque ou les valeurs de l'art seraient soumises aux fluctuations de l'ere democratique. Aucun etalon stable, des lors, ne definit plus le bon gout, la norme collective, le beau pour tous. Aucun artiste vivant ou mort, aucune epoque admiree ou dechue n'echappe au jeu des reclassements et declassements. On conviendra que l'Internet l'a dope de facon vertigineuse, et que l'art d'aujourd'hui ne montre plus la moindre pudeur dans l'exploitation d'une banque d'images desormais illimitee. En rappelant combien les hierarchies et les clivages esthetiques sont soumis aux aleas d'une relecture constante et de demandes variees, sous le coup des collectionneurs et des musees, des tocades de l'art contemporain et de l'impact du politique, du religieux ou du communautarisme, ce livre jette une lumiere nette sur cent cas spectaculaires de renversements du gout. Au-dela du flux et reflux dans lequel nous baignons, Il voudrait surtout degager les criteres d'evaluation de notre epoque, une epoque qui a evidemment ses marottes et a vu revenir sur le devant de la scene, en quarante ans, ceux que l'histoire de l'art a longtemps maltraites ou meprises, des pompiers aux antimodernes, des femmes aux fous, des apotres de l'authentique aux pretres du kitch, des recales aux decales de l'art officiel.